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他热爱生活中一切欢乐、灿烂和令人欣慰的事物
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿
也被称为Pierre Auguste Renoir, Auguste Renoir
法国人1841-1919 年
两姐妹（露台上）1881年，布面油画
“他热爱生活中一切欢乐、灿烂和令人欣慰的事物，”一位匿名采访者曾这样评价皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿。这可以解释为什么两姐妹（在露台上）是艺术学院最受欢迎的画作之一。在这里，雷诺阿描绘了在温暖而美丽的日子里可爱的年轻女性的光彩。年长的女孩穿着女船工的蓝色法兰绒，摆在 Chatou 令人回味的风景背景中央，这是一个郊区小镇，艺术家在 1881 年春天度过了大部分时间。她心不在焉地凝视着她年轻的同伴，后者似乎在一个迷人的视觉自负，刚刚冲进画面。从技术上讲，这幅画堪称杰作：雷诺阿将几乎与真人大小一样的立体人物与风景如舞台布景并列，仿佛是一个纯粹的视觉和幻想王国。左侧前景中的缝纫篮让人联想到一个调色板，里面装着明亮、纯净的颜料，艺术家混合、稀释和改变这些颜料来创作这幅画的其余部分。费尔南多马戏团的杂技演员和其他人，1882 年第七届印象派展览。
Cirque Fernando 的杂技演员（Francisca 和 Angelina Wartenberg）1879年，布面油画
这幅画中的两个马戏团小女孩是 Francisca 和 Angelina Wartenberg，她们曾在巴黎著名的 Cirque Fernando 担任杂技演员。虽然她们被描绘在马戏团的中心，但姐妹们实际上是在皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的工作室里摆出戏服，让他能够在白天画她们。在这里，他描绘了他们刚刚完成他们的表演并正在鞠躬。一位姐妹转向人群，表示认可，而另一位则拿着一抱橙子面对观众，这是观众抛出的罕见款待以示敬意。尽管费尔南多马戏团的杂技演员反映了艺术家对童年纯真的迷恋——他将女孩们笼罩在粉红色、橙色、黄色和白色的虚拟光环中——部分可见、穿着深色衣服的观众（主要是男性）暗指不健康的、夜行的妖精十九世纪的马戏团，这两位年轻的表演者在其中长大。著名的芝加哥收藏家 Potter Palmer 夫人于 1892 年在 Cirque Fernando 购买了这幅杂技演员，她非常喜欢这幅画，以至于她一直把它带在身边，甚至在她出国旅行时也是如此。
弹钢琴的女人1875–1876年，布面油画
在 Fournaise 餐厅享用午餐（The Rowers' Lunch）1875年，布面油画
海景1879年，布面油画
阿尔弗雷德西斯莱1870–1876年，布面油画
湖泊附近1879–1880年，布面油画
菊花1881–1882年，布面油画
露西·贝拉德（白衣之子）1883年，布面油画
让雷诺阿缝纫1899–1900年，布面油画
莱昂·克拉皮松夫人1883年，布面油画
年轻女子缝纫1879年，布面油画
这幅法国资产阶级妇女缝纫的优雅画作的模特可能是 Aline Charigot，Pierre-Auguste Renoir 后来嫁给了她。这位艺术家用鲜艳的色彩、明亮的气氛和自由处理的颜料来处理他的家庭主题——一位刺绣纺织品的中产阶级妇女。钴蓝色在构图中占主导地位，与红色和少量黄色形成鲜明对比，依靠原色的紧密接近所产生的光学效果使构图活跃起来，并增加直接观察和自发性的感觉。
洗衣女郎1877–1879年，布面油画
这幅画布是皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿 (Pierre-Auguste Renoir) 最早的一幅洗衣女画，洗衣女是 19 世纪法国中产阶级视觉和文学文化中的一个流行人物。这个人物的模特是妮妮·洛佩兹 (Nini Lopez)，她是蒙马特 (Montmartre) 的居民，雷诺阿 (Renoir) 于 1876 年夏天搬到了巴黎区。 [和] 谨慎。” 但是，虽然可以在洗衣女郎中认出洛佩兹，但这不是肖像；她的特征被概括并融入狂热的笔触中。相反，雷诺阿描绘了一个巴黎人的形象——在这个例子中，是一个年轻的工人阶级女孩。当他画这幅画布时，雷诺阿最近刚刚完成了埃米尔·佐拉 (Émile Zola) 的L'Assommoir (酒鬼 ( The Drunkard )），这是一部坚韧不拔的小说，讲述了一个洗衣妇在巴黎工人阶级的残酷和堕落世界中的垮台。雷诺阿在这幅画布上对洗衣女郎的充满活力的描绘与洗衣女郎的插画形象截然不同，艺术学院为此准备了一张草图。
草图，外大道上的工人女儿（埃米尔·左拉的“L'Assommoir”插图）1877–1878年，钢笔和棕色墨水，黑色粉笔，象牙白纸
迷笛的果实1881年，布面油画
树丛1888–1890年，奶油色编织纸上的不透明和透明水彩
瓦兹河畔的 Auvers 山谷1884–1906年，水粉和水彩，带有刮擦痕迹，在象牙色编织纸上
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